زندگی و هنر
گرافیک ، موسیقی و سینمازندگی و هنر
گرافیک ، موسیقی و سینماجان بن جووی ( Jon Bon Jovi )
گردآورنده : Anita Refahiat
جان فرانسیس بن جوی
Jon Bon JoviAmerican musician, songwriter and actor,
( خواننده ، ترانه سرا و بازیگر آمریکایی )
لقب : captain kidd
سبک : هارد راک
قد : 78/1 متر
دو برادر به نام های آنتونی و ماتیو دارد .
متولد : 2 مارچ 1962 در پرت آمبوی نیوجرسی از پدر ایتالیایی و مادر آمریکایی
همسر : دوروتی هارلی ( 29 آوریل 1989 ) 4 فرزند دارند .
مالک باشگاه Philadelphia Soul می باشد .
در سال های اول نوجوانی همه وقتش را در کلاب های محلی می گذراند و باور داشت که یک روز ستاره راک خواهد شد .
زمانی که 16 ساله بود کیبوردیست دیوید برایان را در دبیرستان ملاقات کرد و هر دو 10 قطعه ریتم و بلوز با نام آتلانتیک سیتی را اجرا کردند . در 1980 اولین آهنگش را به نام runaway ضبط کرد بعد از این آهنگ جان فهمید که اگر بخواهد با موفقیت آهنگ هایش سرمایه ای جمع کند او به نوازندگان بیشتر نیاز خواهد داشت .
.اعضاء گروه بان جوی
ریچی سامبورا ( متولد 1959 نیوجرسی ، لید گیتار )
دیوید برایان ( متولد 1962 ) نوازنده کیبورد
تیکو تورس ( متولد 1953) طبال
آلک جان ساچ ( متلود 1956) نوازنده گیتار باس
این گروه بعد از عقد قرارداد با کمپانی پولی گرام نام گروه را از جان بن جووی به بن جووی تغییر دادند . در جولای 1983 نخستین البوم خود را به نام 7800 درجه فارنهایت به دنیای موسیقی عرضه نمود که آهنگ فراری Run Away از این آلبوم به جدول 50 آهنگ برتر آمریکا راه پیدا کرد . آلبوم بعدی آنها slippery when wet پرفروش ترین آلبوم سال 1987 در ایالت متحده بود ، هر چند عرضه آن به دنیای موسیقی آگوست 86 بود .
بهتر است بدانید :
* سومین آلبومشان به نام Slippery when wet سال 1986 بسیار موفق بود و 28 میلیون کپی از این آلبوم تا اواخر سال 86 به فروش رفت که یک رکورد برجای گذاشته است .
* در سال 94 بن جووی یک آلبوم که به عنوان a "greatest hits" بود و این آلبوم Cross Road نام داشت دو آهنگ always و Someday I'll Be Saturday Night که دو آهنگ برتر این آلبوم بودند .
آهنگ Always به مدت شش ماه یکی از ده آهنگ برتر بیلبورت 100 آهنگ برتر و یکی از بهترین آهنگ های بون جووی شناخته شد . این آهنگ به عنوان آهنگ شماره 4 آمریکا و شماره یک اروپا شناخته شد .
* در 11 فوریه 2007 بون جووی برنده جایزه گرمی برای
"Best Country Collaboration with Vocals" for "Who Says You Can't Go Home". شد.
* در سال 2007 آلبوم Last highway را منتشر کرد که به عنوان آلبوم شماره یک چارت آمریکا شناخته شد . قبلا آلبوم نیوجرسی ( سال 1988 ) توانسته بود رتبه شماره یک آلبوم را در چارت بیلبورد آمریکا به خود اختصاص دهد .
* به عنوان یکی از هنرپیشکان برجسته فیلم وقتی ما زیبا بودیم در سال 2009 شناخته شد .
* در ژوئن 2009 جان بن جووی و اندی آهنگی را به صورت مشترک با نام stand by me ( با من بایست ) را به زبان انگلیسی و فارسی و در حمایت از اعتراضات سراسری مردم ایران اجرا کردند .
*جان در سال 1989 با dorothea Hurly ( مربی کاراته ) ازدواج می کند چهار فرزند به نام های استفانی ، جسی ، جاکوب و رومئو دارند .
آلبوم های این گروه
· Bon Jovi (سال 1984)
· 7800 Fahrenheit (سال 1985)
· Slippery when wet (سال 1986)
· New Jersey (سال 1988)
· Keep the faith (سال 1992)
· Cross road (سال 1994)
· These days (سال 1995)
· Crush (سال 2000)
· One wild night (سال 2001)
· Bounce (سال 2002)
· This left feels right (سال 2003)
· 100,000,000 Bon Jovi fans can't be wrong (سال 2004)
· Have a nice day (سال 2005)
·( lost highway (۲۰۰۷
با تو بودن ، بی تو بودن
با تو بودن ، بی تو بودن
با تو بودن هم عذابی بود
بی تو بودن هم عذابی بود
با تو بودن :
ای که در چشم تو دیدم ،
آسمان آبی فردای رُوشن
با تو بودن ،
آبشار گیسوانت را
شعر شفاف نگاهت را
مخمل سرخ لبانت را
خُوب دیدن ، سیر دیدن
با تو بودن هم عذابی بود
بی تو بودن :
ای شبم ، تاریکیَم
ای دُروغ نازنین هستیم
بی تو بودن ،
چون غروب خسته پاییز
سوت بودن ، کور بودن
با همه بیگانه بودن
آشنای درد بودن
بی تو بودن هم عذابی بود
با تو بودن ، بی تو بُودن
بی تو بُودن ، با تو بُودن
سرگذشت روزهای رفته ام
قصه ما هم عذابی بود
با تو بُودن هم عذابی بود
بی تو بودن هم عذابی بود
حسین سرفراز
عشق پایان یافته
آن می بایستی عشق می بود اما حالا پایان یافته
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
اما حالا پایان یافته .
Lay a whisper on my pillow
بر بالینم نجوا کن
Leave the winter on the ground
زمستان را بر زمین بگذار
I wake up lonely, there's air of silence
تنها از خواب برمی خیزم
In the bedroom and all around
نسیم سکوت در اتاق خواب و اطراف می وزد
Touch me now
اکنون مرا لمس کن
I close my eyes And dream away
چشمانم را می بندم و به رویا فرو می روم
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
It must have been good but I lost it somehow
آن می بایستی دلنشین می بود
ولی به هر حال آن را از دست دادم
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
From the moment we touched till the time had run out
از لحظه ای که یکدیگر را حس کردیم
تا آن گاه که زمان به سر آمد
Make believing we're together
باور داشتم با یکدیگر خواهیم بود
That I'm sheltered by your heart
و من در پناه قلبت قرار گرفته ام
But in and outside, I turned to waterLike a teardrop in your palm
ولی در درون و بیرون همچون قطره اشکی در مشت تو به آب بدل شدم
And it's a hard winter's day
و این روز زمستانی سختی است
I dream away
به رویا فرو می روم
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
It was all that I wanted, now, I'm living without
این همه خواسته ام بود
اکنون بدون آن زندگی می کنم
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
و اکنون پایان یافته
It's where the water flows, it's where the wind blows
آن جایی است که آب جریان می یابد
آن جایی است که باد می وزد
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
It must have been good but I lost it somehow
آن می بایستی دلنشین می بود
ولی به هر حال آن را از دست دادم
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
From the moment we touched till the time had run out
از لحظه ای که یکدیگر را حس کردیم
تا آن گاه که زمان به سر آمدIt must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
It was all that I wanted, now, I'm living without
این همه خواسته ام بود
اکنون بدون آن زندگی می کنم
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
و اکنون پایان یافته
It's where the water flows, it's where the wind blows
آن جایی است که آب جریان می یابد
آن جایی است که باد می وزد
It must have been love but it's over now
آن می بایستی عشق می بود
ولی اکنون پایان یافته
(Roxette )
آشنایی با موسیقی جاز ( Jazz )
آشنایی با موسیقی جاز ( Jazz )
برگرفته از : کتاب خودآموز موسیقی تالیف کینگ پالمر ، ترجمه بهروز وجدانی
احتمالا موسیقی از در محله های سیاه پوستان « نیوارلئان » در اوایل قرن بایستم نشات گرفته و به زودی بین سفید پوستان نیز متداول شد . نخستین دسته جاز سفیدپوستان به نام « گروه جاز دیکسی لند » تا سال 1915 در شیکاگو موسیقی جاز می نواخت و در تابستان 1919 در محله ای به نام « Hammersmith Palais » در لندن برنامه های را اجرا کردند . جاز سنتی که بیشتر شیوه ای نوازندگی به شمار می آید تا آهنگسازی ، با گروه های کوچک شامل یک یا دو نفر نوازنده ساز بادی ( مثل ترومپت ، ترومبون ، کلارینت ، و غیره ) و یک ساز برای ایجاد ریتم ( مثل پیانو ، بانجو ، انواع طبل ، کنترباس ) اجرا می شد . یکی از شاخص ترین نمایندگان موسیقی جاز سبک نیواورلئان « لوئی آرمسترانگ » ( Louis Armstrong 1900-71 ) نوازنده سیاه پوست آمریکایی بود که با مهارت فوق العاده ای ترومپت می نواخت .
یکی از مشخصه های مهم موسیقی جاز « بداهه پردازی » روی ملودی های قدیم و جدید موسیقی و برخورداری از ریتم های مهیج و سنکوپ ( Syncopation ) در ملودی در مقابل ریتم ممتد و یکنواخت بخش باس است .
دهه اول قرن بیستم شاهد معرفی موسیقی « بلوز » ( Blues) به عنوان یک فرم آواز فولکوریک با ریشه آمریکائی – آفریقایی بود که در اصل نوعی موسیقی ویژه کار در بین سیاهپوستانی بود که از آفریقا برای بردگی به آمریکای شمالی به اجبار برده می شدند و از این رو موسیقی بلوز متاثر از اندوه و حالات درونی سیاه پوستانی بود که از آفریقا برای بردگی به آمریکای شمالی به اجبار برده می شدند و از این رو موسیقی بلوز متاثر از اندوه و حالات درونی سیاهپوستان و بیان کننده احساسات آنها بود . نوع شاد این موسیقی نیز معمولا با کلماتی غم انگیز و افسرده و ملودی آرام همراه است . در این نوع موسیقی برای خلق فضای غم انگیز و حزن آور از نت هایی مانند سوم و هفتم بمل ( Blue Notes ) که حالات گرفته ای دارند استفاده می شود .
دهه 1930 شاهد ظهور رقص « سوینگ » ( Swing ) و گروه های بزرگ موسیقی شامل 12 تا 15 نوازنده بود که این توانایی را داشتند تا بین سازهای بادی زبانه دار ( مثل ساکسیفون و کلارینت ) و سازهای برنجی هماهنگی ایجاد نموده و آثاری دلنشین و جدید را خلق نمایند . این موسیقی ویژه عصری بود که در آن تکنوازان برجسته مثل « بنی گودمن » ( Benny Goodman متولد 1904 ) نوازنده ماهر کلارینت « فاتس والر » ( Fats Waller 1904-1943 ) نوازنده پیانو ، « دوک الینگتون » ( Duke Elington 1899-1974 ) رهبر گروه نوازندگان و پیانیست ماهر آهنگساز موسیقی جاز تنظیم کننده آهنگ « تامی دورسی » ( Tommy Dorsey 1905-1956 ) نوازنده چیره دست ترومبون و ترومپت و « گلن میلر » ( Glenn Miller 1904-1944 ) نوازنده ترومبون و سرپرست ارکستر وجود داشتند .
حدودا در همین زمان « بوگی ووگی » ( Boogie Woogie ) به عنوان شیوه ای جدید در نواختن پیانو که ریشه در موسیقی بلوز داشت برای دست چپ پیانو متداول شد .
دهه 1940 سبک نوینی را در موسیقی جاز عرضه کرد که در ترکیب کوچکتری قابل اجرا بود . این سبک به نام « Bop» ( Bebop یا Rebop ) شناخته می شد و با ریتم های پیچیده و آکوردهای غیر مطبوع به صورت بداهه نوازی ساخته و پرداخته می شد . نمایندگان و نوازندگان شاخص آن عبارتند از « دیزی گیلسپی » ( Dizzy Gilespie ) ( متولد 1917 ) و « چارلی پارکر » ( Charlie Parker 1920-1955 ) .
دیگر انواع تکامل یافته موسیقی جاز شامل « جاز سنفونیک » ( Symphonic Jazz ) و « کول جاز » ( Cool Jazz » می شود . جاز سنفونیک با ارکستر بزرگ اجرا می شود مانند آهنگ هایی که « پل ویتمن » ( Paul Whiteman 1890-1967 ) ساخته در آنها عناصر موسیقی جاز همراه با دیگر امکانات مورد استفاده قرار گرفته است . « کول جاز » در ترکیب کوچکتری قابل اجرا است و ریتم آن نیز آرام و سبک می باشد . در کنار این موسیقی گرایشات دیگری نیز وجود داشت که به هارمونی پیچیده و دست و پاگیر موسیقی « Bop » اعتقادی نداشت و با بداهه نوازی روی « مدهای گریگوریان » ( Gregorian Modes ) سیستم « جاز مدال » ( Modal Jazz ) را ارائه می نمود .
دهه های 1950 و 1960 شاهد رشد و توسعه واریاسیون پر سر و صدا ، زنده و جاندار موسیقی سنتی « بلوز » بود .
موسیقی جاز با مفاهیم و خصوصیات ویژه ای که داشت « موسیقی جدی »* آهنگسازان اروپایی از قبیل « استراوینسکی » در قطعه « رگتایم برای ارکستر 11 نفری ، 1918 » ( Ragtime For Eleven Instrument ) ، « میو » ( Mihaud ) در قطعه « آفرینش جهان » ( La Creation du Monde ) ( 1923) ، « گرشون » ( Gershwin ) در قطعه « راپسودی این بلو » ( Rhapsody in blue 1924 ) و « کوپلند » ( Copland ) در اثر « Billy the kid » را تحت تاثیر قرار داده است .
* موسیقی جدی چیست ؟ ارائه تعریف مشخص برای آن ساده نیست اگر چه قطعات موسیقی تصنیف شده بر پایه فرم های موسیقی کلاسیک است شاخص دیگری که با کمک آن می توان حدود و مرزهای این نوع موسیقی را ترسیم کرد شاید این نوع مشخصه باشد که موسیقی جدی نوعی از موسیقی است که در مقابل تفکراتی که « موسیقی را صرفا برای جامعه یا مقاصد تجاری می دانند » قرار می گیرد .
